川剧开班暖人心：老艺术家坚守薪火.新生代邂逅非遗温度

昨日下午1时30分，重庆市南岸区后堡党群服务中心三楼内，锣鼓声与唱腔声交织，南坪川剧协会秋季川剧开班坐场活动在此温情启幕。没有华丽舞美，却因一群执着于川剧的老艺术家、一份份对非遗的热忱，让这场寻常的开班活动，成为连接传统与当下、坚守与传承的动人纽带。

活动现场，最引人注目的是几位头发花白却精神矍铄的老艺术家。90多岁的鼓师虽双手布满岁月痕迹，握起鼓槌时却力道稳健，与大家讨论唱腔节奏时思路清晰，每一次鼓点都精准踩在川剧的韵味里；82岁的曾德辉老师担任活动主持人，开场一句“很好，大家的身体还都不错”，既藏着对老伙伴们的牵挂，更饱含对川剧活动长久延续的期盼。他还特意掏出手机，翻出早年参演川剧的黑白老照片，影像里的他扮相英气，与眼前这位笑容温和的老人重叠，让人瞬间读懂“一生热爱，无关岁月”的重量。

同样82岁着装整洁的邹永媛老师，擅长演绎《凤仪亭》中的貂蝉，她主动走到我身边，笑着调侃“年龄大了，高音上不去咯”，语气里的小遗憾，反倒让川剧艺术多了几分烟火气。这份毫无架子的亲切，让像“我”这样的川剧门外汉彻底放下拘谨。在老师们的反复鼓励下，“我”鼓起勇气尝试演唱，中途因紧张频频出错，手心直冒冷汗，可台下没有半句责备：有的老师轻轻点头示意，有的用口型比着“加油”，还有人轻声告诉我忘记的台词，那份包容像暖流般化解了“我”的局促。

这份温暖中，李玉珍老师的身影格外让人动容。早在2023年，“我”就曾在重庆商贸国际龙群川剧团看过她的演出，此后便在微信朋友圈默默关注这位“宝刀不老”的艺术家。如今，她依旧活跃在重庆川剧舞台：彩唱时，身着精致戏服、画着标准脸谱，一颦一笑皆是角色神韵；清唱时，一身便装却凭清亮唱腔打动人心。这次“我”演唱时，李玉珍老师坐在台下靠前位置，眼神里的鼓励像一束光，让“我”慢慢找回自信，也读懂了老一辈艺术家对晚辈的期许，不是要求完美，而是期待更多人爱上川剧。

82岁的欧阳老师，则用自己的人生故事，诠释了川剧如何成为生命里的“光”。活动间隙，他特意递来一篇关于自己的报导，缓缓讲述过往：曾在气象局工作的他，48岁因身体原因提前退休，本以为生活将归于平淡，却因对川剧的热爱重燃热情。最初他专攻女声唱腔，后来因生病导致嗓音变化，便咬牙转型学唱男声，生、旦等多个行当都靠着反复练习慢慢驾驭，如今已累计演出300多个。她说她喜欢学，哪句好听她就去学，她是广学，她唱石怀玉惊梦还得到重庆川剧爱好者原窦市长、李光耀、大旗小旗的表扬。重庆天池老师还送了5个光碟。还学了蓝光林老师的《石怀玉惊梦》《归舟》《问病》、许名耻老师的《升官记》等。聊到川剧传承，欧阳老师语气变得沉重：“一直为川剧的传承人担忧啊。”即便身体偶有不适，他仍坚持参加排练、演出，只为多为这门艺术“吆喝”，多吸引一个年轻人关注。

 活动现场，不仅有老一辈的坚守，更有新生代的好奇与参与。帮我摄像的年轻漂亮的陈女士，忙完工作后立刻打听：“这里有没有老师可以教学生川剧的啊？”“我”虽不确定协会是否有对外教学安排，却连忙告知她成都文化馆、神仙树有免费川剧公益课，眼里的期待让人看到川剧传承的新可能。更让人惊喜的是，现场还有一位来自四川泸州的在读大学生，全程跟着老师们拉胡琴，手法虽显青涩却格外专注。活动结束后，88岁的祖明老师还特意留下为他指导指法，“我”拍照时不禁猜想“这大概是老师的孙子吧”，后来才知只是素不相识的师生，这份无私传承更显珍贵。

傍晚离开时，“我”的思绪仍沉浸在活动中，甚至因分神坐错了几次车。“要是热爱戏剧的父亲，能像这些老师一样有精神寄托，或许就不会得焦虑症了……”这样的念头闪过，让“我”更坚定了学习川剧的决心，正如巴中老家的老师们叮嘱的和万盛的冯光荣再三的强调一定学坚持走下去，好好学几出经典剧目，未来无论是在川剧爱好者微信群交流，还是到成都、重庆的活动现场演唱，都要为川剧传承尽一份力。

这场川剧开班活动，早已超越“学习”的本质。它像一座桥，让非遗的过去与现在相连，让老一辈的坚守与年轻人的向往相遇；更像一团火，既温暖了在场每个人的心房，也让“热爱可抵岁月漫长”有了最生动的注脚，川剧的薪火，正在这样的坚守与邂逅中，慢慢传递下去。